闲着没事，下载了陈凯歌的《梅兰芳》看看。耐着两个小时的性子，看不出一点有意义的东西。《集结号》还有些自媚的成分，《梅兰芳》确是平庸到极点，看来丑角也是难做的。

   中国电影一年不如一年，《梅兰芳》也是一样，完全达不到《霸王别姬》的水准了。余少群的演绎倒有几分梅兰芳的影子与味道，但后来与十三燕的擂台便使我对这部电影开始产生了厌倦。十三燕的原型便是谭鑫培，他们二人的关系如何，我无从知晓。但电影中打擂台的场景却有点像是陈凯歌心中阴暗面的显现。水牌上十三燕占了两行，梅兰芳占了一行。这大概是陈大导演精心准备的一个细节，想要观众为梅兰芳叫屈。梅兰芳先输一场，后用新戏赢了一场，第三场使的十三燕被人砸场，活生生气死。且不论当时人们接受新事物的能力速度，前面一场戏胡适，蔡元培，袁世凯的光临已显示梅兰芳的声名已达鼎盛，后来第一场居然不到七成。十三燕的功力不浅，台上没有失误，何以一下子败得如此局面。马三一无赖，有本事摔茶壶挑动观众，没本事找帮人去砸梅兰芳的场子，难道他宁愿输钱，也要与十三燕作对？陈凯歌对于此事的逻辑实在是恶心，全是意气行事。梅兰芳的“时代”是来临了，但人们看完电影后难免给梅兰芳背上个“气死师傅”的骂名。对于梅大师的声名着实玷污了一番。韩愈说巫医乐师百工之人，不耻相师。伶界的规矩，礼仪是为人所敬佩的。但《梅》剧只揭其短，不扬其长。带着一股世俗气，陈凯歌是个不折不扣的跳梁小丑。

   余少群的戏结束了，换上个没有任何戏曲功底的黎明，身穿白西服，没有一点梅兰芳先生的影子。彩妆基本上没有见到，只涂了点彩底，可见黎明自知功底不足，不敢示人啊。梅剧后半场没有再很多的出现了，变成了一部情感剧。这是很无奈的。现今看京剧的人越来越少，宣传梅兰芳一般是说其学戏刻苦，抗日时期蓄须明志，为我国的戏曲做起巨大贡献等等。然而他的世界三大艺术体系之一的成绩却很少人得知。人们宁愿去看赵本山那些骗子低俗的小品，也不愿体会那种感人的艺术文化。梅剧也舍本取末，贴合观众的内心，不去宣扬京剧的魅力，只为赚取票房。一直选取梅兰芳，使其神化。这种电影的低下手段只能说是欺世盗名了。